STATEMENT: Soy Artista autodidacta, a través de mi trabajo diario en el taller de vidrieras he llegado a la escultura en vidrio, la evolución ha sido lenta y paulatina. He accedido a través de un dialogo constante en el que he aprendido a manejar estados vítreos y crearlos. Siempre he utilizado el vidrio en mis esculturas, sin embargo no descarto otros procesos creativos.   No tengo objetivos claros en mi trayectoria, me dejo llevar por los acontecimientos y los estados emocionales que estos crean en mi. Cualquier situación puede desencadenar un argumento valido. Creo en un concepto atemporal .El discurso está en la pieza; en la forma y su esencia, para crear una imagen que haga pensar y sentir. Se trata de que el individuo sea capaz de establecer un diálogo con la obra en cualquier época y lugar. Tengo varios proyectos que me gustaría desarrollar, algunos de gran formato que por motivos económicos están parados, en la actualidad me veo obligada a trabajar en el formato que mi horno me permite.

TÉCNICA: El proceso de creación requiere conocimientos específicos sobre la materia como en cualquier otro proceso escultórico pero en el vidrio además de abarcar las cuestiones formales, conceptuales y expresivas hay que abarcar desde el principio los aspectos técnicos, tipo de vidrio, temperaturas de la hornada, sujeción de la obra… Es un trabajo en el que evoluciono lentamente, por los costes económicos. Para su elaboración es necesario bocetar y hacer un modelo en cera o barro para luego sacar el molde de escayola + cuarzo. Este deberá aguantar unos 1000 ºC durante unas horas, todo depende de la masa vítrea a fundir, es decir de la Obra. Es una disciplina que está marcando un antes y un después en mi carrera profesional.